Miten Avignonin festivaali etenee?
LT -sivusto • 19. kesäkuuta 2023
Avignon-festivaalin aikana kaupunki muuttuu jättimäiseksi ulkoilmaesityslavaksi. Tämä on tilaisuus löytää suosittu yleisön kansainvälisen luovuuden kanssa . Festivaalivieraat tulevat kuukaudeksi esittelemään esityksiään, mutta myös jakamaan kokemuksiaan katsojille, jotka tulevat tutustumaan niihin!
Ohjelma koostuu monipuolisista ja monipuolisista esityksistä, luennoista, näyttelyistä, elokuvista ja keskusteluista… Se on avoin ovi nykyaikaiseen ja elävään kulttuuriin kutsuttujen taiteilijoiden ja intellektuellien korostamana.
”Teatterille, kollektiiviselle taiteelle, muualle kuin suljettujen ovien taakse luovuttaminen; sovittaa yhteen arkkitehtuuri ja dramaattinen runous”, nämä olivat festivaalin perustajan Jean Vilarin sanat.
Avignonin festivaali muutamassa luvussa
Avignon-festivaali on ja mitä se edustaa Ranskassa ja kansainvälisellä näyttämöllä, tässä on kunkin painoksen numeerinen kuvaus:
- Noin neljäkymmentä erilaista ranskalaista ja ulkomaista esitystä, 300 esitystä ja yli 400 tapaamista (keskusteluja, näytöksiä, kokouksia),
- 80 % esityksistä
on luomuksia tai ensi-ilta Ranskassa,
- Jokaisessa painoksessa on ohjelma, joka pyörii
tapaamisten taiteilijoiden kanssa,
keskusteluhetkiä, filosofien, tutkijoiden, aktivistien kanssa, julkaisemattomien tekstien lukemista, elokuvanäytöksiä, näyttelyitä.... Festivaalia pidetään "ajatusten ja löytöjen festivaalina". ,
- Yli kaksikymmentä paikkaa on muuttunut : kulttuuriperintö- ja ulkoilmatiloja, maisematiloja, joissa on vaihteleva määrä istumapaikkoja (50:stä 200:aan),
- 125 000 lippua maksullisiin esityksiin ja 30 000 ilmaista sisäänpääsyä,
- Yli 600 toimittajaa, ranskalaisia ja ulkomaisia, kirjoitti yli 2000 artikkelia Avignonin festivaaleista,
- Festivaali ja Institut Supérieur des Techniques du Spectacles järjestävät House of Performing Arts Professionals -taidon. Siellä järjestetään keskusteluja ja tapaamisia laajentamaan ammatin näkökulmia ja tutkimusalueita! Se on tärkeä vaihdon hetki eurooppalaisessa
kulttuurielämässä.
- 60 000 ohjelmaa julkaistaan.
Vuonna 2021 paperitulostusta oli mahdollista vähentää 2 tonnilla tätä aihetta koskevan politiikan ansiosta.
- Avignonin festivaaleille omistetulla verkkosivustolla
katsotaan vuosittain 4 miljoonaa sivua Sovellus julkaistiin vuonna 2019, ja vuonna 2022 sitä ladattiin yli 25 000. - Budjetti oli
17 miljoonaa euroa vuonna 2022, josta 71 % menee ohjelmointi-, tuotanto-, yhteistuotanto- ja kulttuuritoimintaan.
- Pitkäkestoiset suhteet
on solmittu suojelijoiden, kuten Crédit Coopératif Foundationin, kanssa. Yhteistyöyritysten piiri on perustettu, ja se kokoaa yhteen viisitoista pientä ja keskisuuria yritystä. Sama koskee yksittäisten suojelijoiden piiriä!
- Alueellisen altaan taloudellisen vaikutuksen arvioidaan olevan 50 miljoonaa euroa.
Kuukauden ajan Avignon-festivaali synnyttää ainutlaatuisia hetkiä elämästä ja jakamisesta vuodesta 1947 lähtien. Kaikkien siihen edelleen uskovien taiteilijoiden ja muiden ammattilaisten halun, rohkeuden ja intohimon ansiosta festivaaleilla järjestetään vuosittain lukuisia esityksiä. kaupungin eri vaiheissa.
Olipa ulkona tai ei, se on etuoikeutettu paikka, jossa sydän ja mieli todella kohtaavat. Anna ilmaantuvan taiteellisen ja luovan ilmapiirin valloittaa itsesi ja hyödynnä tilaisuus tutustua vuoden 2023 painokseen suunniteltuun ohjelmaan Laurette Théâtressa!
Molièren historian ja suosittujen perinteiden välillä löydä miksi vihreät karhut surut teatterimaailmassa. Kirottu taikausko tai väri?
Avignon OFF 2025
Laurette Théâtre on palannut legendaariseen Avignon -festivaaliin 59. painos rikkaalla ohjelmalla!
Löydä kaikki mitä sinun tarvitsee tietää Avignon 2025 -festivaalista: Laurette Théâtre -paikkojen päivämäärät ja varaus nauttiaksesi tästä tapahtumasta!
Provence, sen vastustamaton viehätys, aurinko ja Avignon -festivaali, niin monia syitä tulla ja yöpyä teatteripääkaupungissa
Keinotekoinen äly (AI) on kaikkialla. Elokuvia suosittelevat puhelinalgoritmeissamme ääniavustajat, hän kutsuu vähitellen itsensä jokapäiväiseen elämäämme. Joillekin se on synonyymi innovaatioille ja edistymiselle. Muille se herättää huolenaiheita etenkin sen vaikutuksista työhön, luovuuteen tai jopa ihmissuhteisiin. Tämä teknologinen vallankumous, joka häiritsee suhdettamme maailmaan, voisi siksi vain inspiroida teatteria, taidetta, joka ruokkii ilmaa kyseenalaistaa yhteiskuntamme. Kun AI kutsuu itseään lavalla ... mutta ei kuten kuvitellaan, voitaisiin ajatella, että teatterin AI tarkoittaa robotteja lavalla tai vuoropuheluita, jotka ovat kokonaan algoritmien luomia. Tästä näkökulmasta ei kuitenkaan ole, että kirjoittajat ja ohjaajat tarttuvat siihen. Keinotekoisesta älykkyydestä tulee ennen kaikkea inspiraation lähde spektaakkelin maailmalle, tekosyynä tutkia yleisiä teemoja, kuten viestintää, sukupolvien välisiä konflikteja ja ihmisen paikkaa muuttuvassa maailmassa. Teatteri on nykyaikaisten huolenaiheidemme peilinä vähemmän kiinnostuneita teknologisesta kyvyllisyydestä kuin heidän elämänsä provosoivista murroista. Sitä siitä johtuvat tarinat ovat usein huumorilla ja pohdinnoilla, koska koneiden oletetun kylmyyden takana piilottaa hyvin inhimilliset kysymykset. Onko keinotekoinen älykkyys, joka on kiehtova spektaakkeli yleisölle, miksi tekoäly tekee niin hyvän näyttelyn aiheesta? Ensinnäkin, koska se on uutisten ytimessä. Puhumme siitä mediassa, keskustelemme kahviloissa ja jokaisella on mielipiteensä asiasta. Se on teema, joka haastaa ja vaikuttaa kaikkiin sukupolviin, koska se herättää syviä kysymyksiä tulevaisuudestamme. Sitten AI on erinomainen kertomusvipu maailman eri visioiden kohtaamiseksi. Yksi tämän tekniikan ympärillä olevista suurimmista jännitteistä on ristiriita niiden välillä, jotka luonnollisesti omaksuvat sen ja niiden, jotka sitä katsovat skeptisyydellä. Tämä sukupolvien shokki on kultakaivos näytelmäkirjailijoille, jotka voivat piirtää hauskoja ja koskettavia tilanteita. Lopuksi, teatterin tekoäly mahdollistaa keskustelujen avaamisen olematta liian didaktista. Komedian, draaman tai satiirisen kappaleen kautta hän ajaa katsojaa esittämään kysymyksiä ilman, että hänellä olisi vaikutelma osallistumisesta konferenssiin. Juuri tämä hienovarainen tasapaino viihteen ja pohdinnan välillä tekee näistä esityksistä niin merkityksellisiä. "ADOS.com: tekoäly", sukupolvien komedia, joka ei missaa täydellistä esimerkkiä tavasta, jolla AI voidaan hyödyntää teatterissa, on uusi näytelmä "Adus.com: tekoäly", jota Crazy kantaa. Tämä näyttelyvaiheet Kevin ja hänen äitinsä, jo tunnetaan jo ADOS.com: n menestyksen ansiosta. Tässä uudessa seikkailussa he joutuvat kohtaamaan uudet päivittäiset tilanteet: räppariksi tuleminen, kotitehtävien hallinta, ajaminen oppiminen ... mutta ennen kaikkea heidän on käsiteltävä uusia tekniikoita, jotka tunkeutuvat heidän päivittäiseen elämäänsä. Jos otsikko viittaa AI: hen, ei ole niinkään puhua robotista kuin sukupolvien välisiä väärinkäsityksiä. Keinotekoisesta älykkyydestä tulee täällä yleinen säie, joka lähestyy yleisiä teemoja huumorilla: Kuinka nuoret havaitsevat tekniikan? Miksi vanhemmilla on joskus vaikea pysyä tahdissa? Ja ennen kaikkea ymmärrämmekö toisiamme digitaaliaikakaudella? Ohjaaja Jean-Baptiste Mazoyer, ja tulkitsivat Seb Mattia ja Isabelle-viraniini. Näyttelyt näytetään vastakohtana äidin välillä, joka on uudet digitaaliset käyttötarkoitukset, ja hänen poikansa, jotka ovat täysin upotettuja tähän kytkettyyn maailmaan. Väärinkäsitysten ja maukkaiden vuoropuhelujen välillä näytelmä lupaa naurunpurskeita ja kauniin annoksen pohdintaa suhteestamme tekniikkaan. AI ja teatteri, lupaava duo. Keinotekoista älykkyyttä koskeva esitys voi olla mielenkiintoinen lähestymistapa, ei niinkään sen teknologisesta saavutuksestaan kuin sen herättämiin kysymyksiin. "ADOS.com: tekoäly" kuten "ADOS.com: keinotekoinen äly" kautta, siitä tulee tapa puhua aikamme, epäilyistämme ja toiveistamme. Naurun ja tietoisuuden välillä nämä kappaleet muistuttavat meitä siitä, että koneiden läsnäolosta huolimatta aina ihminen kertoo parhaat tarinat.
Löydä teatterin improvisaation ominaisuudet ja miksi teatterin ainutlaatuinen show kiusaa!
Tutustu yhteen teatterin ja kirjallisuuden suurimmista klassikoista: Molièren Don Juan. Sopeutumisten ja uudelleensopeutumisten välillä, löydä uudelleen maailmankaikkeus.
Tutustu syihin viedä teini teatteriin ja nauttia ikäsovitetuista komedioista ja siten löytää Lyon uudelleen eri tavalla
Löydä 5 hyvää syytä nähdä ja katsoa uudelleen teatteriklassikko ajattomilla teemoilla: Jean-Paul Sartren Huis Clos
